大家好，今天小編關(guān)注到一個比較有意思的話題，就是關(guān)于鉑金價格海報插畫手繪版的問題，于是小編就整理了2個相關(guān)介紹鉑金價格海報插畫手繪版的解答，讓我們一起看看吧。

igico是意大利的嗎？

是意大利的名鞋品牌。

  igico品牌自創(chuàng)立至今，一直努力用高質(zhì)量的產(chǎn)品與較好的服務(wù)對待用戶，目前igico在經(jīng)營的產(chǎn)品主要有：男女鞋、真皮女包男包、波士頓包、原創(chuàng)皮包、手繪包、編織條、香包袋、翅膀包、民族風(fēng)女包、鱷魚包、通勤包、鉑金包、高檔女包、原創(chuàng)女包、動物包。

日本漫畫家的水平相較于20年前的那批，是升了還是降了？

得益于大量的工廠式培訓(xùn)和數(shù)碼技術(shù)，日本漫畫家的整體水平是提升的，但這種提升僅限于畫技，也就是美術(shù)技巧，有別于我們常說的畫工，畫工不僅僅是美術(shù)技巧，還包括分鏡和畫面表現(xiàn)力，這不是機械性訓(xùn)練和數(shù)碼技術(shù)能彌補的，跟漫畫家本身的經(jīng)歷和創(chuàng)作大環(huán)境也有很大的關(guān)系。我的觀點是:整體在提升，但頂尖甚至中層的漫畫家水平差距極大，具體是哪些漫畫家之間的差距，我就不說了，容易引戰(zhàn)~

用“二十年前”這個詞來形容，不太準確，日漫界有一個共識，就是以1997年為界限，日本漫畫界的作品風(fēng)格、基調(diào)和數(shù)量有一個明顯的轉(zhuǎn)變，這跟日本的經(jīng)濟和社會問題有關(guān)，經(jīng)濟通縮、科技泡沫、少子化和老齡化的問題不斷加劇，出版行業(yè)也大受打擊，隨即而來的是幾大漫畫出版業(yè)巨頭開始尋求轉(zhuǎn)變，從這時一直到日本動畫制作委員會制度的誕生，日本動漫行業(yè)達成了真正意義上的商業(yè)化和產(chǎn)業(yè)化。

商業(yè)化使得日本成為世界最大的動漫市場，但這也使得日本漫畫和動畫從業(yè)人員的競爭壓力更大，生存空間逐年下降，有人會說有競爭才會有神作誕生嘛，理論上來說是這樣的，但要考慮到制度和大環(huán)境，動畫制作委員會制度和日本動漫行業(yè)的產(chǎn)業(yè)化，不需要漫畫家有太多的創(chuàng)新能力，只要能賺錢就可以了，而模板和數(shù)據(jù)化顯然是最有效率的變現(xiàn)方式。

1997年，世界級漫畫《海賊王》誕生，那個時候很特殊，JUMP正處在漫畫家和作品都青黃不接的時代，《龍珠》完結(jié)了，富堅義博開始明目張膽偷懶了，《名偵探柯南》《金田一少年事件簿》和《麻辣教師GTO》的表現(xiàn)有些疲軟，《海賊王》的橫空出世直接打破了現(xiàn)有格局，影響了很多正在奮斗階段的漫畫家，少年漫畫隱隱都有向海賊模式靠近的趨勢。

也是在這個時候，用軟件輔助繪畫、外包、請更多助手的模式開始流行。實際上，用軟件輔助繪畫的方式，更早之前就有了，《哥普拉》的作者寺沢武一一直很欣賞全軟件化的CG技術(shù)，在不斷摸索下，寺沢武一于的電腦繪制技術(shù)也越來越好，于1992年開始連載日本首部用軟件繪制的漫畫《武雙瞳的女王》。

而《BASTARD!! 暗黑的破壞神》的作者荻原一至，在后期也開始逐漸使用起軟件繪畫技術(shù)，畫面明顯更精美，但劇情和邏輯方面就……

現(xiàn)在的漫畫家，包括那些漫畫名家，多多少少都會采用數(shù)碼設(shè)備來輔助繪畫，用數(shù)位板和平板就能開始創(chuàng)作漫畫，電腦排稿也大大降低了傳統(tǒng)排稿方式的繁瑣性，但是數(shù)繪方式雖然增加了漫畫家的工作效率、產(chǎn)出能力，但卻限制了他們的真正的畫工和風(fēng)格。

是信息技術(shù)的飛速發(fā)展造成了日本漫畫家創(chuàng)作水平的下降嗎？也不是，原因非常復(fù)雜，誠如上文所言，有動畫制作委員會制度的因素、有日本經(jīng)濟和社會發(fā)展的因素也有商業(yè)化榨取漫畫價值的因素，但事實是明確的:當前的日本漫畫家，雖然基數(shù)增大，畫技門檻提高，但是創(chuàng)作能力和水平大大下降。

有關(guān)這些變化的觀點和原因，有很多漫畫家都提出過自己的觀點，有時間我會整理一下相關(guān)話題的訪談專欄或文章~

直接說答案容易挨噴，畢竟先不說漫畫家水平升了降了，反正噴子杠子敲鍵盤的水平比20年前有了質(zhì)的飛躍，我頂不住。就說說一些客觀事實吧，升了降了自行判斷。

首先單純的“科技”方面是一直在提升的，比如最簡單的例子就是老一輩漫畫家通常都是獨自創(chuàng)作故事，最多有一兩個助手，這些助手基本只負責(zé)一丁點東西，撐死就是5-10%的內(nèi)容。

現(xiàn)在的漫畫動輒就是團隊，據(jù)說某部超一流作品整個團隊有差不多20人，趕上動畫組了，哪部作品就不點名了，反正你就算沒看過也絕對聽過名字。

二十年前，或者更早八十年代的那批超白金漫畫，基本都是手繪，太考驗功力了。對比現(xiàn)在更多的是采用電腦，我個人覺得手繪和電腦在本質(zhì)上是有區(qū)別的。具體什么區(qū)別，還是自行感悟。

大概從90年代開始，整個動漫產(chǎn)業(yè)迎來了巔峰。為了追求商業(yè)價值的最大化，從上到下的整個產(chǎn)業(yè)鏈開始壓榨動漫價值。而為了追求商業(yè)性必然會打壓甚至毀掉一些原本會很有希望的作品。

這種過度追求商業(yè)化就導(dǎo)致整個動漫產(chǎn)業(yè)開始以固定的模式來“量產(chǎn)”，一個套路火了之后，大家全部再用整個套路，換來換去還是那個套路，只不過扒皮換殼而已。

到此，以上就是小編對于鉑金價格海報插畫手繪版的問題就介紹到這了，希望介紹關(guān)于鉑金價格海報插畫手繪版的2點解答對大家有用。